Come due registi hanno realizzato Tatami in 27 giorni all’interno di uno stadio e con atleti georgiani

Nell’intervista per l’uscita italiana di Tatami abbiamo parlato con Guy Nattiv e Zar Amir Ebrahimi, sceneggiatori e registi (e attrici!) per la prima volta insieme

Ci sono ragioni culturali e di accuratezza dietro questo fatto Tatami è diretto da due amministratori, Guy Nattivi (israeliano) e Lo zar Amir Ebrahimi (iraniano), la seconda è un’attrice da noi conosciuta Santo Ragno che da tempo accarezzava l’idea di dedicarsi alla regia. Il punto era per Nattivi, da cui parte il progetto, per avere nella parte creativa qualcuno che sapesse descrivere bene la cultura iraniana. Ma non è stato comunque facile, primo perché accettare una collaborazione tra un israeliano e un iraniano comporta problemi diversi per ciascuno dei due, e secondo perché nessuno dei due era più abituato a fare film con così pochi soldi.

Tuttavia Tatami non solo è un capolavoro, ma è stato selezionato a Venezia ed è stato uno dei film più apprezzati dell’ultimo festival. Adesso esce in Italia, è nelle sale dal 4 aprile, e abbiamo parlato con i due registi per capire come hanno fatto.

La grande idea che sorregge il film è quella di raccontare la storia di una diserzione intrecciata a un torneo, tra incontro e incontro. Quando hai capito che potevi intrecciare le due cose?

GUY NATTIV: Nel 2020 ho iniziato a scrivere e mi è venuta questa idea del judo, che è uno sport molto popolare sia in Israele che in Iran. Inoltre si è verificato un caso simile a quello che stiamo descrivendo.

Quale?

GN: Se non sbaglio è successo nel 2019 ai Campionati Mondiali di Judo a Tokyo. Ho contattato anche le persone coinvolte in quella storia, quelli della Federazione Internazionale di Judo, che avevano molte informazioni. E poi ho sentito questo allenatore iraniano che ora fa parte della squadra dei rifugiati.

Quando hai pensato di scriverlo e di girarlo in due?

GN: Quasi immediatamente. Per me era chiaro che non sapevo nulla di quello che avrebbe potuto passare un atleta iraniano, avevo bisogno di qualcuno che rendesse il film autentico e così ho contattato Zar online e mi sono offerto di scriverlo e svilupparlo insieme. Ma non si è trattato solo di un supporto, Zar quando è arrivata ha cominciato ad ampliare e approfondire la sceneggiatura per renderla autentica e non come la percezione americana di una storia di questo tipo. E da quando mi sono aperto a questa collaborazione tutto è cambiato.

Stavi già pensando di fare il regista?

ZAR AMIR EBRAHIMI: Stavo proprio preparando il mio primo lungometraggio.

E tu lo sapevi?

GN: Avevo fatto i compiti.

ZAE: Alla fine sono anni che realizzo cortometraggi, principalmente a Parigi, e anche documentari, quindi diciamo che era parte del mio progetto passare alla regia. In ogni caso non è stata una decisione facile, anche se da anni contribuisco ai film in cui recito senza essere accreditato.

Perché hai dovuto pensarci? Considerato quello che volevi, ti sembra l’offerta che volevi?

ZAE: Perché avevo le mie paure legate al lavorare con un israeliano. Sono cresciuto in un paese dove le persone come Guy sono il nemico. Se cammino per strada una volta con un israeliano sono automaticamente una spia. Non è facile decidere una cosa del genere. Ero anche preoccupato per la mia famiglia e gli amici che lavoravano con me. Tutti infatti mi invitavano a stare attento e a pensarci attentamente. Ma alla fine anche i miei collaboratori più stretti, proprio quelli che dopo questa decisione non avrebbero più potuto lavorare con me, mi hanno detto che dovevo farlo. Ci è voluto coraggio per rompere questa barriera, ma una volta fatto, ritorna molto di più.

Come hai suddiviso il lavoro sul set?

GN: Non ci è voluto molto per capire come collaborare. Lei seguiva soprattutto gli attori, soprattutto perché parla e capisce la loro lingua e poi perché è una grande regista di attori, io mi occupavo di più degli aspetti di ripresa, ma ci scambiavamo spesso. Eravamo entrambi davanti al monitor e prendevamo decisioni su ogni ripresa. Ci siamo guardati e se andava bene per entrambi, abbiamo proceduto. Ed è stato pazzesco a un certo punto rendersi conto che, oh mio Dio, lo stavamo davvero facendo. Stavamo collaborando.

ZAE: Era una delle mie tante paure. Come possiamo collaborare, i registi sono le persone più accentratrici al mondo, come possiamo conciliare i nostri ego? Ma ce l’abbiamo fatta.

Bisognava sbrigarsi visto il tipo di produzione, eppure ci sono sequenze piuttosto complicate, soprattutto quelle che coinvolgono i combattimenti di judo, o quelle in cui si parla e si cammina.

ZAE: La protagonista è arrivata con 3-4 mesi di allenamento alle spalle e ha un background nella boxe, che è uno sport diverso ma pur sempre una sportiva. Poi abbiamo avuto un allenatore che ci ha preparato a distanza da Los Angeles e l’allenatore di judo della nazionale georgiana, dove abbiamo girato. Anche tutti gli atleti che vedi sono tutti veri atleti di judo georgiani.

Anche lo sfidante israeliano?

GN: No, è un’attrice israeliana che ha studiato. E per ottimizzare, mentre lavoravamo sulla coreografia del combattimento, Zar ha lavorato con le altre attrici.

Alla fine, quanto tempo hai impiegato per girare?

ZAE: Penso 27 giorni.

GN: Un’altra settimana sarebbe stata utile

Di fare ciò che?

ZAE: Per non dover fare tutto in una o due riprese.

GN: Sia io che Zar avevamo già fatto film con molti più soldi e tornare a fare un film in 27 giorni e con pochi fondi non è stato facile.

ZAE: I georgiani non capiscono bene l’inglese, tutto il cast proveniva da paesi diversi, non era facile comunicare sul set.

Perchè bianco e nero?

GN: Perché queste donne vivono in un mondo in bianco e nero. Se ti dicono di non competere, non competere, non ci sono zone grigie. Ed è quello che succede in quella fase. Inoltre il bianco e nero è più astratto, ti dà l’idea che questa storia potrebbe svolgersi in qualsiasi epoca e con qualsiasi altro conflitto.

Come viene percepito questo film in Israele?

GN: Penso che sia un film che può essere apprezzato dagli israeliani che hanno una certa mentalità, incline a ciò che dice il film. Le nuove generazioni più di ogni altra cosa. Persone che vogliono il cambiamento e un governo diverso. Chi vuole conoscere gli iraniani. E poi ci sono tanti iraniani in Israele, penso che quando uscirà il film lì saranno i primi ad andare a vederlo.

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