Signora, sii buona! il musical firmato da George e Ira Gershwin arriva a Palermo per la prima volta nell’allestimento del Teatro della Zarzuela di Madrid
Cento anni dopo il primo clamoroso successo a Broadway, sarà di nuovo in scena Martedì 18 giugno alle 20:00 al Teatro Massimo di Palermo, Signora, Essere buono!, il musical in due atti di George Gershwin che ha composto la musica lavorando per la prima volta insieme al fratello Rabbiaautore dei testi delle canzoni, su libretto di Guy Bolton E Fred Thompson. Lo spettacolo arriva al Teatro Massimo dopo aver girato il mondo mettendo in scena il Teatro della Zarzuela di Madrid con un cast di specialisti musicali che li supportano Orchestra, Coro E Corpo di ballo del Teatro. Lo dirige il regista spagnolo Emilio Sagicon scene da Daniele Biancoi costumi da bella epoca Di Gesù Ruizle luci di Eduardo Bravola travolgente coreografia di Nuria Castejonnel nome di Charleston è nato a tocco di punta. Sul podio il regista e compositore americano Timothy Brock, specialista del repertorio musicale della prima metà del Novecento e autore di musiche da film. IL Coro e il Corpo di ballo sono diretti rispettivamente dal Maestro Salvatore Punturo e da Jean Sébastien Colau.
Per interpretare i protagonisti Cazzo E Susie Trevor che hanno reso famosi a Broadway due straordinari interpreti come Fred Astaire e sua sorella Adele sono gli inglesi Rhiannon Chestermann E Matt Blaker quest’ultimo interprete della serie televisiva Netflix La corona. Sul palco con loro Will Richardson (Jack Robinson), Ryan Heenan (Jeff White), Celia Graham (Giuseppina Wanderwater), Ian Vergine (Watty Watkins), Gary Trainor (Bertie Bassett), Jessica Daley (Margherita Parker), Devon-Elise Johnson (Shirley Vernon), Ashley Cavender (Parke/Estrada/Man).
Signora, sii buona! ha debuttato nei “ruggenti anni ’20” al Liberty Theatre di Broadway. Cavalcando l’onda del successo di Rapsodia in blu, Gershwin ha composto Signora, sii buona! conquistando il pubblico con una frenetica miscela di jazz, marce nuziali, blues, pseudo-folk messicano e parodia dello yodel, che al suo esordio venne definita dalla critica “spericolato”, “insensato”, “pazzo”, “demente”, “affascinantemente assurdo”. ”. La trama dello spettacolo, tra canzoni famose, danze sfrenate e colpi di scena, racconta con ironia e malinconia la storia di povertà e nobiltà di Dick e Susie Trevor, fratello e sorella sfrattati per mancato pagamento dalla casa dove vivono nel Rhode Island. Nonostante le difficoltà economiche, i due restano molto legati, si sostengono a vicenda e dopo aver attraversato una intricata serie di vicende sentimentali che coinvolgono i tanti personaggi in scena, trovano la soluzione ai problemi della vita attraverso il vero amore. Ma sotto l’apparente ottimismo, la musica e i testi rivelano tutto il lirismo e la malinconia dei Gershwin. Fra colpi più famose sono le canzoni Ritmo affascinante, L’uomo che amo e la stessa canzone che dà il titolo allo spettacolo Signora, BE Gooooo!, entrarono a far parte del repertorio jazz e divennero cavalli di battaglia di cantanti come Areetha Franklin ed Ella Fitzgerald.
Prima del debutto, Venerdì 14 Giugno A 18:00nella Sala ONU, per gli appuntamenti organizzati dall’Amici dell’Associazione Teatro Massimo è previsto un’introduzione all’ascolto e all’incontro di approfondimento sulla genesi del lavoro con il professore Dario Oliveri, docente di Storia della musica moderna e contemporanea presso l’Università degli Studi di Palermo. L’ingresso è gratuito.
Domenica 16 giugno alle 18:30, la prova generale Di Signora, sii buona! è aperto al pubblico e ricavato dalla vendita dei biglietti sarà devoluto alla Fondazione Susan G. Komen per raccogliere fondi a favore della lotta contro il cancro al seno. I biglietti sono in vendita online su https://teatromassimo.komen.it/ oppure presso la biglietteria del Teatro Massimo.
Lo spettacolo resterà in scena fino al 25 giugno con il seguente calendario: 18 giugno 20:00 (Spostamento principale); 19 giugno 18:30 (Girone B); 20 giugno 18:30 (Spostamento C); 21 giugno 20:00(spostamento F); 22 giugno 20:00 (Fuori abbonamento); 23 giugno alle 18:30 (Rotondo D); 25 giugno 18:30 (Cambio di danza).
Biglietti: da 20 a 145 euro; Informazioni: https://www.teatromassimo.it/event/lady-be-good/
Timothy Brock (conduttore). Riconosciuto come uno dei massimi esperti mondiali nel campo della musica da film e non solo, ha diretto importanti orchestre come la New York Philharmonic, la Royal Philharmonic Orchestra, la Los Angeles Chamber Orchestra, la Chicago Symphony, la BBC Symphony, l’Orchestra della Radio Austriaca, l’Orchestra di S Cecilia, tutte le principali orchestre di Francia, Filarmonica di Rotterdam, Tonhalle di Zurigo, Orchestra della Suisse Romande, Orchestra della Toscana, del Teatro Massimo di Palermo e del Comunale di Bologna, Orchestre Philharmonique de Radio France. Nato a Olympia (Washington) nel 1963, è attivo come regista e compositore, specializzandosi nel repertorio della prima metà del XX secolo e nelle rappresentazioni di film muti con accompagnamento musicale. Tra le sue composizioni figurano tre sinfonie, due opere e diversi concerti per strumento solista e orchestra, oltre a oltre 20 colonne sonore originali per film muti. Nel 1999 la Fondazione Chaplin gli ha chiesto di restaurare la partitura originale di Tempi moderni: da quel momento iniziò una proficua collaborazione con la famiglia Chaplin e la Cineteca Nazionale di Bologna che portò al restauro e all’esecuzione delle musiche originali di tutti i grandi capolavori di Charlie Chaplin.
Emilio Sagi (direttore). Nato da una famiglia di cantanti, si è laureato in filosofia e letteratura all’Università di Oviedo e ha studiato musicologia a Londra. Nel 1980 ha debuttato alla regia La Traviata a Oviedo, sua città natale. Dal 1990 al 1999 ha ricoperto l’incarico di Direttore Artistico del Teatro La Zarzuela di Madrid. A Madrid ha successivamente ricoperto l’incarico di Direttore Artistico del Teatro Real, dal 2001 al 2005. Dal 2008 al 2016 è stato Direttore Artistico del Teatro Arriaga di Bilbao. Nel novembre 2018 ha preso parte alla riapertura del Théâtre Marigny di Parigi, in qualità di direttore della produzione inaugurale, il musical Peau d’Âne di Michel Legrand. La sua ricca esperienza stilistica spazia dal barocco alla zarzuela fino all’opera contemporanea e ha infatti diretto importanti produzioni nei maggiori teatri e festival lirici del mondo: Teatro alla Scala di Milano, Festival di Salisburgo, Los Angeles Opera, San Francisco Opera, Washington Opera. , Gran Teatre de Liceu di Barcellona, Teatro Colón di Buenos Aires, Opéra de Monte-Carlo, Nuovo Teatro Nazionale di Tokyo, Teatro Comunale di Bologna, Teatro La Fenice di Venezia, solo per citarne alcuni.
